Irene Navarra / Visioni: vedere

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giovedì 29 luglio 2021

Poesia / Futura-Mente: Sono qui.

"Frequentare il futuro" non mi sembra possibile ora come ora. Adesso nulla mi sembra possibile.

Eppure vivo.
anche se non mi pare-
Petali d'oleandro tra le dita,
il loro aroma nel pensiero
che mi riporta indietro.
a estatici momenti
di pazzia gloriosa
tanto radice del ricordo
da permanere attuali.
Così riprendersi lo spazio il tempo
e formulare le parole di un ritorno
come di Figliol Prodigo:

Sono qui.

(Chissà che non risorga
dalla morte
ormai sedimentata in me.)

28 giugno 2021

domenica 18 luglio 2021

Poesia / Futura-Mente: Non più.

“… non so più andare sull’altalena / di un fil di lana…”*
ed è triste intuire
l’inizio del grigio
la fine del volo
il buio che incalza.
Non è la luce a mancarmi.
È lo splendore dell’accorgersi.
È lo stupore del vedere
da stretti spiragli.
Vedere.

*Dalla canzone “I bambini fanno oh” di Giuseppe Povia.

martedì 5 aprile 2016

Haiku / OcchiPavone.

La meraviglia del Creato.

Di ciglia guizzo,

schiudersi di sipario:

ΧρώμαCoscienza.

Irene Navarra, Occhipavone 1, Disegno grafico, 2016.

Irene Navarra, Occhipavone 2, Disegno grafico, 2016.

Il cammino di un'anima ribelle.

Sette anni di vita in queste liriche. Tra riflessioni, dubbi e momentanei convincimenti. L'oggetto della ricerca è il sapere. Oppure la ricerca stessa. In forme consce, però. Quando scegli di puntare con fermezza alla tua meta, non c'è ostacolo che tenga. I giorni bruciano nell'attesa della notte, del suo silenzio, della veglia ineluttabile. Intendi la materia come una gabbia da cui fuggire, vorresti una condizione solo spirituale, mentre il Vuoto, il Nulla, Dio, l'Amore, l'Odio ti segnano la mente. Nella perdita ti annienti e riconosci. Grazie al dolore ho capito che la vera forza è abbandonarsi alla sua piena. Se reggi, puoi rinascere alle emozioni. Credo di esserci riuscita.

Ciò che conta è il pensiero.

Accenni di fisionomia. Il concentrarsi del punto di osservazione sulla vampa rossa della mano a schermo della bocca. Sostanza fluida attorno, articolata per contrasti di toni ora geometricamente lineari ora magmatici. Strati da cui emerge la sostanza, ma resa scarna dalla luce che colpisce una metà del volto, regalando l'altra all'ombra. Quale la realtà della persona? L'altalenante interazione del C.A.G.E./gioco suggerisce senza svelare, mentre l'appassionato focus si fa indizio di genesi compositiva, sulla scorta però di una trasmigrazione in azzurro della cromia centrale. Non è il primo piano che vale, ma quanto lo permette. Non l’impulso primordiale, dunque. Dietro l’emozione si affaccia un connotato più profondo. Così, la prospettiva della fessura a V ha la sua ragione proprio nel culmine espanso, dove l’infittirsi dei tratti sulle minionde dei capelli, simili a sinapsi, polarizza ogni attenzione.

Perché, in verità, ciò che conta è il pensiero.

Un’arte euristica allora, questa del C.A.G.E. di Eugenio Bernes, la cui vocazione spontanea sta nel raccogliere l’essenza dei soggetti, rivelandone sfumature altrimenti nascoste. L’abilità di chi l’ha domata porta i segni dello sciamanesimo. Nella sua pratica, infatti, l’atto creativo è simile a una sorta di trance guidata attraverso le leggi preposte alla materia. Un viaggio, insomma, di cui risulta noto solo il punto di partenza /elemento originale. Le tappe successive sono evoluzioni autogerminanti dagli sbocchi straordinari.

Irene Navarra, Quaderni di critica, Artemisia Arte.

Irene Navarra / Visioni

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