Poesia e Musica / Dal fango (con versione musicale Lied da camera nordico contemporaneo).

 

È possibile risorgere da ogni inquietudine o dolore.

Basta avere Fede.
E Speranza nelle Luce che ci aspetta.
La nostra vita?
Una continua ascesa verso il cielo.

P_Irene Navarra, Fango tra le mani, AIArt e GraphicArt, 17 Settembre 2026.

Sto modellandomi.

Con il fango.

Prego di essere una dea

che ha il potere

della rigenerazione.

Il fango è la materia adatta,

abbastanza vile

da descrivere la vita,

tanto misero da lasciare

senza alcun rimpianto.

Dal fango

salgo al cielo,

raccolgo azzurro.

Leggera.

Dal fango

sbocciano le ali.

Dal fango

tocco ora la luce.

Adesso ho ossa cave

per il volo.

E ali trasparenti sulla schiena.

Guardo dall'alto

il mio fiume 

Fra poco sfiorerò radente

il flusso di turchese.

Sarò di spuma,

che non sa la terra.

Sorella del Sole e della Luna,

vibrando in punti Luce

privi di memoria.

Dal fango.

E dentro il cielo

ritorno Luce.

E ora  la versione in musica

con testo di Irene Navarra.

Traccia audio e arrangiamento creati utilizzando gli strumenti di generazione musicale di Google Gemini su indicazione di Irene Navarra.

Caratteristiche:

Lied da camera nordico contemporaneo, di carattere mistico e sospeso, che fonde l'atmosfera del romanticismo nazionale finlandese con il minimalismo moderno. Lento, arioso, intimo. Arpeggi d'arpa e un violoncello profondo ed espressivo a fare da solida base tellurica, a cui si unisce gradualmente un violino dal lirismo puro, evocatore di ali e di volo. Armonia modale e luminosa, sottili variazioni armoniche, assenza di ritmi marcati o percussioni. La musica evolve organicamente da una cupa gravità terrena verso una leggerezza diafana e un volo privo di peso. Voce femminile misurata, intima e limpida; niente impostazione operistica, né fioriture vocali, vibrato eccessivo o melodramma. Atmosfera eterea, arcaica, poetica e misteriosa. Una trasformazione graduale dalla terra e dal fango verso il cielo, l'acqua turchese e la luce. Passaggi strumentali ariosi, in particolare in corrispondenza del ponte. Il finale deve rimanere aperto, luminoso e quasi privo di peso.

Poesia / Minimondi: La prima armonia (con versione musicale per violoncello solo).

 

P_Irene Navarra, Dalla scintilla il mondo, AIArt e GraphicArt, 14 Settembre 2026.

Scivola sulle pietre dell’inizio

una scintilla di acciarino

sfregato da una mano prodigiosa.

Nell’indistinto sprazzi chiari

e le parabole di voli

ancora nell'idea.

Ecco la magica interpretazione di Gemini.

Su mia indicazione precisa, naturalmente.

Così immagino l'origine del mondo.

Testo di Irene Navarra (da "Minimondi", Luglio Editore, 2017).

Traccia audio e arrangiamento creati

utilizzando gli strumenti di generazione musicale di Google Gemini

su indicazione di Irene Navarra (violoncello solo).

Poesia / Minimondi: Yin Yang (con versione musicale zen).

P_Irene Navarra, Yin Yang, AIArt ChatGPT, 31 Agosto 2026.

Il lato in ombra della collina.

E il verde annichilito dalla luce.

Nell’onda il luccichio che si fa vago

arrotolandosi sul centro trasparente.

Il nulla e poi il tutto.

Notte versata dentro un’alba chiara,

occhi del giorno umidi di buio.

In "Nell'acqua, cerchi. L'orizzonte", in "Minimondi", pag. 99. Luglio Editore.

E adesso ecco la versione musicale in stile zen.

Poesia / Haiku: E si fa Buio (con versione musicale pop cosmico).

Quatro haiku, una storia.

P-Irene Navarra, E si fa Buio, AIArt Gemini, 21 Agosto 2026.

E intanto cala

il Sole sulle cose

e si fa Buio.

Tra breve accende

il lume la lucciola ~

Persa nel prato.

P_Irene Navarra, Lucciola solitaria, AIArt Gemini, 21 Agosto, 2026.

Piccola luce

verde nel prato oscuro.

È sola al mondo.

La guardo e penso:
la vita è tutta un giro
di luci e ombre.

E adesso le versioni musicali GeminiAI pop cosmico.

Poesia in Musica / Convinzione (con interpretazione in stile Cinematic Downtempo / Trip-Hop ).

 

P_Irene Navarra, Ombra-Luce, AIArt, 13 Agosto 2026.

L'illusione del Sole.

Il testo è tratto dal mio libro edito "Derive",
La realizzazione musicale è GeminiAI.

Poesia / Minimondi: Yin Yiang (con versione musicale zen).

 

P_Irene Navarra, Yin Yang, AIArt ChatGPT, 30 Agosto 2026.

Il lato in ombra della collina.

E il verde annichilito dalla luce.

Nell’onda il luccichio che si fa vago

arrotolandosi sul centro trasparente.

Il nulla e poi il tutto.

Notte versata dentro un’alba chiara,

occhi del giorno umidi di buio.

In "Naturalmente esistenziali" da "Minimondi", pag 95, Luglio Editore, 2017.

Prosa e Poesia / Haibun: Viaggio intimo 39: Respirare con le lucciole (Gorizia, a un crocicchio della mia campagna).

P_Irene Navarra, Verso la Luce, AIArt e GraphicArt, 2 Luglio 2026.

    Sono arrivata qua, a un crocicchio della mia campagna, senza sapere come. Vagavo priva di coscienza.

    Nel sogno, probabilmente. Che spesso è la mia casa.

    Mi guardo i piedi. Sono nudi.

    La mano sopra il cuore, sosto. Perforata da ricordi assassini che vorrei sradicare.

    E non sono quelli della morte di chi ami. No. La morte è un fatto esistenziale. E poi i morti restano. Per sostenerci e amarci ancora.

    Sono quelli che mi riportano dentro le crudeltà gratuite, le offese, le umiliazioni come pane quotidiano.

    Così adesso, immobile in questo crocicchio di campagna, resetto la mia mente con un raschino immaginario. Resta solo purezza mentre mi giro verso la Luce.

    Piano. Molto piano.

    Sassi sotto i piedi nudi.

    Sento i battiti del cuore tra le dita.

    Li trattengo con tenerezza.

    E poi li lascio andare.

    Sono lucciole che rischiarano il sentiero.

    Respiro al loro ritmo.

    Vado.

Credi la Luce
un'utopia da fiaba?
No. È sole dentro.

Poesia / La Cura: Il quaderno segreto (45).

 A U.V.

P_Irene Navarra, Il quaderno dalle pagine d'oro, AIArt e GraphicArt, 7 Giugno 2026.

E scrivendo il tuo nome sul quaderno dei sogni,

mentre il sole del mattino colpisce la mia mano

e la illumina d'immenso,

Tu, mio amato, vedrai riversarsi vita

sulla carta resa preziosa dal tempo,

la carta d'oro antico che ci contiene.

Sorrideranno gli angeli alle spalle.

Tu mi guiderai la mano.

È torneranno i giorni delle parole complici.

Anche il silenzio avrà le sue storie.

Finché te ne andrai di nuovo.

Ma io sarò con te.

Qualcuno chiuderà il quaderno

e lo regalerà alle fiamme.

Così sia.

Prosa e Poesia / Haibun: Viaggio intimo nel Tao (Unità profonda - con Lao-tzu).

Quelli che sanno non parlano,

quelli che parlano non sanno.

Chiudi le aperture,

sbarra le porte,

smussa i contorni taglienti,

sciogli i nodi,

attenua lo splendore,

mescolati con la polvere della terra.

Questo si chiama l'unità profonda.

 

Lao-tzu, Tao Te Ching - La regola celeste, 56

P_Irene Navarra, La Lucciola, AIArt e GraphicArt, 4 Giugno 2026.

    L'ho fatto.

    Da molti giorni ormai vivo guardando il cielo, mescolata all'arida terra del giardino.

    Mi sono chiusa a tutto, mi sono smussata, ho sciolto i miei nodi nella dimenticanza indotta, ho attenuato il mio apparire, mi sono nascosta tra le crepe del giardino.

    Lucciola intermittente coperta di polvere, voglio librarmi in volo, accendendo il Buio della mia notte.

    Le ali sono ancora fragili, ma so che arriverà il momento.

    Intanto mi preparo.

    Tutta racchiusa in me, aspetto.

    Che la mia Luce sia matura e basti a farmi stare meglio dentro.

    Allora mi solleverò e sarò libera di andare.

    Coi sensi bene aperti a cogliere i suoni della vita.

    E la mia culla sarà il vento.

    E la mia linfa il fiume.

    Così, confusa agli elementi naturali, piccolo punto infinitesimo, senza accecare chi mi sta d'intorno, sapiente del mio essere frugale, io brillerò sommessamente.

    Sarò di Luce.

Non brillo adesso ~

Imparo Luce blanda

che s'armonizzi

al Tutto del Creato ~

Splendendo un Non Splendore.

#Tanka 156

 

Prosa e Poesia / Haibun: Viaggio intimo nel Tao (Discernimento - con Lao-tzu ).

Vedere il piccolo è il discernimento.

Restare flessibile è la forza.

Usa la luce per ritornare alla luce interna

e salvati dalla rovina.

Questo si chiama coltivare l'eterno

Lao-tzu, Tao Te Ching - La regola celeste (52).

P_Irene Navarra, Nella Luce, AIArt e GraphicArt, 1 Giugno 2026

    Sono immersa nel piccolo.

    Da sempre.

    Adesso più che mai.

    E faccio bagni di Luce.

    Chiudo la vista fisica e mi apro a quella metafisica.

    Mi inondo di Luce che brilla come un fuoco nella notte.

    Nella mia nicchia fulgida, permango.

    Molto a lungo.

    Come sospesa.

    Niente ansie, nessun panico.

    Vorrei abitare per sempre questo stato di grazia in cui quasi non respiro.

    Se questa è morte - mi dico al ritorno inevitabile - va bene.

    Quindi: scendere in profondità avendo come viatico la Luce colta nel Creato; capire di essere anch'io Luce perché anch'io Creato. Intuire, insomma, le regole celesti, facendomi canna flessibile al vento della consapevolezza.

Cogliere Luce ~

Portarla dentro il corpo

come una torcia

che illumina il cammino.

E diventare Luce.

Poesia / La Cura: Attraversare il tempo (40).

P_Irene Navarra, Nella Luce, AIArt e GraphicArt,  8 Maggio 2026.

Se si potesse attraversare il tempo

senza farsi scalfire

allora sì che staremmo

tutti insieme

come brillii di Luce

compagni l'uno all'altro.

Amore puro.

Il Sacro

di fiamma inesauribile in noi.

Un universo libero.

Né nascita né morte.

Solo Luce.

Prosa e Poesia / Haibun: Breve Viaggio Intimo in ciò che resta (Cherso - Padova).

    

    Un tempo pensavo che se fosse crollato il cielo, noi saremmo caduti insieme.
    Ma come faccio ora che sei caduto tu, mentre io sono ancora qui, su questa terra desolata, a rantolarmi l'ora?
    Chi tracciava la rotta eri tu, chi indicava la meta eri sempre tu, pronto a sturare una bottiglia di buon vino alla fine di un'avventura.
    La prima traversata con la barca da Grado a Cherso così era finita.
    Sotto il costone di Lubenice.
    In un mare turchese e cristallino da Paradiso perduto.
    Un mare dalla voce buona.
    Screziato dal sole del meriggio.
    Splendente.
    Come splendevamo noi.

    Per gioia immensa.

   

P_Irene Navarra, Lubenice, AIArt olio e GraphicArt, 6 Febbraio  2026.

C'è stato un tuono

e tu, vita della mia vita,

hai perso le ali -

Io resto qui, legata,

e aspetto il tuo sorriso.

#Tanka120

Poesia / La Cura: Vivere adesso (4).

P_Irene Navarra, Segni, AIArt olio, 4 Febbraio 2026.

A un certo punto

tutto ha iniziato a girare infido

nel mio mondo bugiardo.

Alla fin fine anche capovolto.

Ho aspettato un nuovo ordine

perché dopo il caos ritorna l'equilibrio.

Me l'hanno detto.

Ci ho creduto.

Pregando.

Dopo quasi un anno dalla perdita di te

- mia stabilità permanente -

il nuovo ordine non c'è ancora.

Ho cercato di eclissarti nella Luna,

ma Lei mi guarda

con gli occhi del tuo ultimo giorno.

Poi, molti rumori in casa

di cornici con fotografie che cadono da sole,

e sottili profumi di tabacco e vetiver

mi riportano a te.

Non voglio combattere.

Ti lascio fare.

Ascolto,

aspiro quegli aromi

come fossero essenze vitali

e ti lascio fare.

Poesia / La Cura: Il mio Senso spirituale (3).

 

P_Irene Navarra, Nella Natura il senso, AIArt olio e GraphicArt, 4 Febbraio 2026.

Adesso i limiti scompaiono nella pelle.

Là si diluiscono le pene dell'Assenza.

Sotto le palpebre socchiuse

si articola un linguaggio

senza suono alcuno.

Del senso fisico non so che farmene.

Esiste un Senso spirituale.

Come una creatura nasce

si espande

corre lungo i nervi

con brividi spontanei.

Rivivo la vita che non c'è.

Nessuno manca alla chiamata.

Il Senso spirituale mi riporta il tempo.

Circondata da chi amo,

sto di nuovo bene.

Poesia / La Cura (2).

P_Irene Navarra, La cura 2, AIArt e GraphicArt, 3 Febbraio 2026.

Serpeggia l'energia.

È vibrazione con la Luce dentro.
Nell'Universo intero.

Se così penso

Posso incielarmi senza sforzo.

E là trovare la mia culla.

Incielare: collocare in cielo, innalzare alla beatitudine celeste: Perfetta vita e alto merto inciela Donna più sù (Dante Alighieri, La Divina Commedia, Paradiso, Canto III, vv. 97 - 98).

Poesia / La Cura (1).

 

P_Irene Navarra, Vibrazioni, AIArt olio, 3 Febbraio 2026.

Il me empatico si espande.
Oltre il mio corpo.
Mentre al canto di un diapason sottile
rispondono le cellule.

E il suono va,

si amplifica creando

sinuosi fiori vasti:

petali su petali,

succulenti pistilli,

ricurve foglie

intonano intese celestiali.

La Musica segreta delle Sfere

l'ho colta nel dolore.

Quando auscultavo

le Variazioni minime dell'essere.

Per essere soltanto.

Un punto infinitesimo

accanto ad altri punti infinitesimi.

Qui Airone in volo che introduce il concetto dell'Energia universale.

Poesia / Variazioni in Controcanto: E d'improvviso i violoncelli.

 

    In questa lirica, nata per ispirazione fulminea, l'esperienza uditiva diventa tattile e visiva, quasi violenta. Il tema centrale è la fuga dall"abbaglio". La luce è tortura, non elemento salvifico. Il passaggio dal sole pieno al buio della cantina suggerisce che la verità e il sollievo non si trovino nella chiarezza, ma nella penombra di una cantina dove poter finalmente riposare.
    La melodia che dà il là al racconto metaforico non è rassicurante, bensì abrasiva. I violoncelli, infatti, sono "discordi", l'archetto è "instabile", l'aria è "percossa" fino a "stridere" in un quasi pianto intervallato da singulti acerbi.
    Il suono, quindi, non lo intendo come un gioco di estetica pura. E strumento di scavo che si fa espressione della psicologia del profondo.
    Ciò che, però, diventa fondamentale è il concetto di straniamento. L'arte della "variazione anomala" serve a sciogliere l'attaccamento alla vita.
    Budda e Shopenhauer mi assistono in questa resa spontanea del mio sentire attuale.
    La bellezza storta della musica mi ricorda che la vita è un'illusione o, più precisamente, "una sfilata d'ombre".
    Con l'uso del termine "Ambliopie" poi, e citando la triade di profumi decadenti "muschio ambra benzoino" di buona memoria, intendo offrire alla lirica una patina colta e sensoriale forte. Il benzoino, in particolare, evoca una resina balsamica purificatrice. Aggiunge così un tono rituale alla scena. Che si trasforma in precisa liturgia.

    Anche funebre, perché il suo aroma dolce e morbido induce un'atmosfera di contemplazione, di elevazione spirituale e preghiera che lega il mondo terreno a quello divino.
    Nessun sentimentalismo in questi versi.
    Solo durezza metallica accanto all'alternanza tra tratti liberi ed elementi di rima/assonanza più serrati.
    Ho creato d'istinto un ritmo a sussulti e coerente con il tema del "controcanto".
    Esplorando il nucleo del disagio, inoltre, dello spleen come unica via di consapevolezza, intuisco una sostanziale verità: l'essere cieca non è una sconfitta, è la confortante presa d'atto del limite umano di fronte all'assoluto.

P_Irene Navarra, Una sfilata d'ombre, AIArt e GraphicArt, 10 Genneio 2026.

E d’improvviso i violoncelli

presero a suonare

discordi e controcanti

solo per l'arida radura popolata

da fantasmi indifferenti.

(Una sfilata d’ombre nell’abbaglio delle dodici.)

Cavaturaccioli irridenti

per fare uscire l’anima del vino.

Larve esalanti aliti corrotti

di muschio ambra benzoino.

(La sabbia che ti sparge sulla pelle

l'instabile moto dell’archetto

la variazione anomala

lo stridere dell'aria densa

percossa da frenetici improvvisi

preserva forse dall’attaccamento

a quella che tu pensi vita.

Così un ottuso straniamento

cercato a bella posta

quando la luce ti tortura.

Come dal sole pieno del giardino

al buio della cantina.

Negli occhi bene aperti

inevitabili ambliopie.)

 

Poesia / AmbiguaMente Lirica: La torre della Muda (con Dante Alighieri).

I versi in calce a questa brevissima Introduzione sono di Dante Alighieri.

Mi risuonano nella mente e nel cuore da stamattina.

Ho riletto, pertanto, il Canto XXXIII dell'Inferno

e ritrovato il famosissimo episodio del Conte Ugolino della Gherardesca,

rinchiuso nella torre della Muda con figli e nipoti, per farli là morire di fame.

Già eran desti, e l'ora s'appressava

che 'l cibo ne solea esser addotto,

e per suo sogno ciascun dubitava;

e io senti' chiavar l'uscio di sotto

a l'orribile torre; ond'io guardai

nel viso a' mie' figliuoi sanza far motto.

(Dante Alighieri, Inferno, XXXIII, 43-48)

P_Irene Navarra, Nella torre della Muda, AIArt e GraphicArt, 28 Dicembre 2025.

Liscio zampillo di una fonte

è l'eco come neve

di un giorno bisbigliato

e poi dimenticato tra due pause

su cui si abbatte il mare

violato nella notte

dai rami di una Luna

che ha scosso gemme argentee

e ha frantumato l'onda

con il pestello fitto dei suoi raggi,

molesti per chi vuole un po' di pace.

Dentro il mortaio resinato

s'impasta il cedro con il gelsomino.

Fluttua l'aroma nella torre della Muda.

Non basta per esorcizzare

la cipria dell'Alba

che sale con l'allodola fulgente.

(Rimodellarsi inevitabilmente.

Compiere il passo nell'assurdo della Luce.

Nessuno a farne un'adeguata cronaca.)

La spiegazione

    Mi trovo nella torre della Muda, a Pisa. Là dove si consumò l'orribile morte del Conte Ugolino della Gherardesca assieme a figli e nipoti. Sono immersa in un'esperienza sensoriale complessa. Dall'apertura a cui mi affaccio, vedo il mare, violentato dalla Luna con il "pestello fitto dei suoi raggi", molesti per chi, come me, cerca un po' di pace.

    Non provo dolore fisico.

    Sono stordita dal profumo di cedro e gelsomino, di consistenza quasi materica, che viene dall'esterno con il salire dell'Alba.

    I versi e le loro visioni sono privi di qualsiasi elemento positivo.

    Sta arrivando il giorno.

    L'intensificarsi dei suoi aromi speziati lo annuncia con forza, ma non porta conforto di Luce alcuna. Il chiarore mattutino si offre, invece, come un velo sottile, quasi impalpabile, che cerca, senza riuscirci, di esorcizzarne l'arrivo.

    Dopo il quale ripartiranno i miei giochi per rimodellarmi inevitabilmente.

    Il "passo nell'assurdo della Luce" trasforma la tragedia antica in un dramma esistenziale moderno. A ogni inizio giorno mi si impongono, in cicli rinnovati, sempre nuove maschere e nuove forme.

    Del tutto avulse da qualsiasi adeguata cronaca.

    La solitudine più feroce imprime il suo sigillo nel mio corpo.

    Che si lascia andare imbelle.

    Non c'è difesa.

    Non c'è preghiera atta a sconfiggerla.

    C'è solo un crudele autocannibalismo spirituale,

    Nel silenzio fondo di questo mio esistere adesso.

Poesia / Nuovo Mondo: Guardare il Tempo.

La meditazione di oggi.

P_Irene Navarra, Il Tempo nelle mie mani, AIArt olio, 10 Dicembre 2025.

Voglio avere il Tempo calmo

dell'alba che fiorisce in rosa e giallo croco.

Solo così lo vedo passare.

Il Tempo, intendo.

Solo così mi sento immacolato elleboro

o albero di prugne succulente da donare.

Ma adesso sono Irene

- in solitudine da scelta -

e conto la mia vita

nei solchi delle mani e delle guance

che il Tempo lo conoscono feroce.

In questo declinare inesorabile

volgo di rado gli occhi al Sole.

Ma è proprio il timido sguardare

che annuncia in me effimeri brillii.

Colti di squincio.

Rubati con fulminea destrezza.

riposti nell'anima svilita,

s'ntrecciano in collana di splendori

che m'appendo al collo.

Lunga tanto da arrivare al cuore.

E il cuore allora accenna un canto.

Di Rinascita essenziale.

Poesia e Prosa / Nuovo Mondo: Solo la Luna. Comunque Haibun (34).

Nero d'Inferno

nella notte attorno a me.

~ Solo la Luna ~

Splende e si fa maestra

di Salvezza eterna.

P_Irene Navarra, Solo la Luna, AIArt e GraphicArt, 4 Ottobre 2025.

Perché Solo la Luna.

Rifletto su questo titolo nato d'istinto

che mi tiene ancorata, evidentemente, a qualcosa di profondo.

Forse lo so.

L'amica Luna mi aspetta imperturbabile.

Sorride.

Grande astro, fulgente di Luce perlata.

Intima Luce perlata.

Solo qualche macchia lieve la ombreggia.

E anche se del vapore la sfarina ai bordi,

Lei non cede.

Resiste impavida.

Per me, lo so.

Ogni passeggiata al suo chiarore

segna i confini di una semplice Stoà

in cui Lei è la maestra e io ascolto.

Capisco che mi chiama,

con i raggi candidi

riverberanti sul cammino.

Così raccolgo la mia anima

e mi rivolgo a Lei

che si compiace.

P_Irene Navarra, Luna e Irene, AIArt e GraphicArt, 4 Ottobre 2025. 

Stoà (o stóa) è un termine greco antico che significa "portico" e si riferisce a un tipo di edificio architettonico che era una lunga struttura coperta e colonnata, spesso situata nelle piazze cittadine. Il termine viene anche usato, in senso figurato, per indicare la scuola filosofica dello stoicismo, fondata da Zenone di Cipro (Cizio: 361 o 336-5 a.C. / Atene: 263 a.C.) sotto i portici di Atene, poiché questi luoghi erano centri di dialogo e confronto.